实际上沈梦几乎很少出去旅游，小时候没有人带着，长大后兴致也不是很大，因而他还未踏足过那片沙漠。就“行万里路”这一角度来说，他实在是一个十分不合格的创作者。

这天，沈梦坐在图书馆的一处角落，低头思考着——藻井、塑像、飞天、九色鹿、边饰……敦煌的的元素数不胜数，该从哪处着手是首先横亘在他面前的最大问题。

他这段时间在接触敦煌相关资料的时候，特别喜欢一首歌，就是张晓涵的《壁上观》。最近在思考创作灵感的时候，他就经常会听这首歌，感受其中的画面与氛围——

黄沙拂去，斑驳的壁画、造像在其下隐隐生辉。他们穿越了时间与空间，展现于我们面前。那一刹那的景象正如当年乐樽和尚看到的那样“菩萨栩栩、飞天翱翔、火焰升腾、笙箫阵阵，西方极乐”……

在查阅资料的时候，沈梦发现了这样一处：张彦远在《历代名画记》中指出西魏山水技法的缺陷之一便是“其画山水，则群峰之势，如钿饰犀栉”意思就是说那个时候人们对于山水的描绘不成熟，敦煌这一时期的壁画自然也是这样。

但沈梦却很喜欢敦煌壁画中山脉独特的绿色与简单的描绘方式。当然还有，佛像身上各种繁复美丽的衣褶。

他有了一个设想，他想把山脉的形态与衣褶的线条结合起来。

构图上，他选择圆形的画框作为佛像的“背光”形状，底色全部涂以金色，象征佛光无量。

而山脉作为主角，则像飞天一样，在空中悬浮着。有的是青绿色的简单晕染，但上面他会用毛笔勾勒上类似衣褶的线条。而有的山脉会以边饰的图案去填充。

色调上要从敦煌的颜色中提取，然后加以纯度的提升，使其对比强烈。然后，技法上就采用壁画的效果，再加以做旧，最终达到视觉平衡。

有了想法后，沈梦当即在图书馆画了草稿，然后打开手机拍照保存了下来，作为一点证据留存，这也是之前“抄袭”事件所带给他的警示。

经过这么一通“头脑风暴”，沈梦合上速写本，摘下耳机，《壁上观》的音乐停了下来。这一番敦煌“穿越之旅”也暂时告一段落，窗外的天已经黑了下来，树叶簌簌间，风已经有了些微凉意。

传统文化所根植的位置或许真的很深，没有一定的契机就无法被轻易发觉。但是一旦沉浸其中，你会发现你将会从中得到一种全身心的沉浸与认同，这或许就是“文化基因”吧，沈梦看着窗外想到。